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Sinópsis

EL GENERAL DE LOS RECUERDOS

Escrita y dirigida por Roberto Ibáñez

Funciones Domingos 20 horas

*Estreno 2da Temporada 7 de mayo*

Tres personajes anacrónicos y desorientados: un payaso, un soldado y Margarita, se encuentran en el picadero del circo de la historia, confrontando allí sus desmesuras.

El viejo payaso, que añorando al General y su esposa eterna, regresa a cumplir una promesa de amor, se ve sometido a la autoridad de un soldado de nuestra Independencia quien luego de fracasar en su intento de cruzar la Cordillera de los Andes, deambula en búsqueda del General perdido, para que lo conduzca a un destino de gloria.

Su cerebro congelado, confunde el deber de proteger al más débil con la opresión y la matanza, enfrentándolo con Margarita, la dama en cuestión, quién sólo pretende arribar de cualquier modo a su ideal de mujer feliz y realizada.

ACTORES: Paula Rubinzstein : "Margarita"

Hugo Castro: "El soldado"

Miguel Angel Polizzi: "El payaso"

Entrada $ 25 – Reservas 4382-5862

http://www.elgeneraldelosrecuerdos.blogspot.com/ http://ar.mc513.mail.yahoo.com/mc/compose?to=elgeneraldelosrecuerdos@gmail.com

IMAGENES EN VIDEO

Una mirada sugerente acerca del Soldado, el Payaso y Margarita

El Soldado: Representa lo perdido, el pasado y la constante búsqueda de lo Ideal, sentido como absoluto, de allí que este General sea ubicado como un Dios cuyos designios deben ser cumplidos. Abandonado a su suerte, se mantiene en la certeza de su deber; cumplir con la palabra empeñada en nombre del honor y de valores que ha aprendido y que no puede cuestionar ya que es el andamiaje de su personalidad. El soldado sólo recuerda para recuperar y mantener vivo al general cuya ausencia lo nubla, lo congela. Recuerdo que le permite escapar del dolor ante la pérdida y el olvido. Sin ese recuerdo pierde su identidad, deja de ser, pierde sostén, es la caída inevitable. El soldado no logra por lo tanto un discurso propio, es el General el que habla por él. Aquello singular del soldado ha sido olvidado, reprimido. Esfuerzo en el que se le va la vida, es lo que debe ser o es nada. No puede plantear ninguna alternativa, no hay lugar para los grises. Este “deber ser” puede ser pensado desde uno de los aspectos que funcionan en el psiquismo humano como instancia donde los mandatos de los padres exigen el sacrificio de lo pulsional, a favor de un orden ético (que juzga lo bueno y lo malo). El lugar de donde emerge este personaje es la Cordillera, lugar frío, intransitable, imponente, cuya exploración puede poner en riesgo la propia vida. Por ello es lugar de los miedos, de los temores existenciales del hombre que lo vinculan con su propia muerte. Quizás ese temor se explique en la conducta retentiva que le asegura el calor que su cuerpo inexorablemente pierde, y lo dificulta en la expulsión de sus propios líquidos. Cuando la Dama amenaza con el abandono, aparece allí en su humana condición, la necesidad de cuidado, de abrigo y compañía.

El Payaso: Es de un pasado histórico mucho más cercano, su historia es la del hombre cuya supervivencia lo lleva a prácticas diversas. Su moral, sus costumbres son las del hombre que conocemos. Quiere tomar lo bueno de la vida, sin demasiados cuestionamientos. Su General es otro… es un benefactor que le ha permitido tener no hace mucho su propio circo y de quien aún espera que se lo restituya, mientras tanto sabe que su camino es el del “sálvese quien pueda”. No parece reflexionar al respecto ya que no es conciente de su realidad, por lo tanto no puede responsabilizarse por ella. Esto lo hace un niño eterno, flexible, abierto a aprender y a adaptarse a los cambios siempre que le resulten divertidos, agradables. No se hace cargo, ni sufre culpa por haber abandonado a Margarita, la Dama a la que puede volver solo por el placer que ella promete. Su vida es un juego. Lo lúdico, lo placentero son sus características, por eso su tiempo personal es puro presente, reacciona en el aquí ahora, la amenaza de muerte apenas lo roza y prefiere huir a enfrenar el juicio de la realidad. Se podría en paralelo pensar en la instancia de nuestro psiquismo que busca satisfacción en el ahora, búsqueda de placer, del paraíso perdido, lugar posible para la emergencia del deseo. Por eso entra y sale permanentemente de escena, su dinámica es movimiento, búsqueda y asombro ante la vida y sus avatares.

La Dama: Margarita, juega entre ambos, su conducta es emotiva, sentimental. Su búsqueda es la del amor. Y se vale de todos los recursos femeninos que bien conoce por transmisión de los saberes de su madre… es su madre la que habla por ella muchas veces. Amó al Payaso y aún lo recuerda, pero también recuerda su abandono y lo condena por ello. Siente admiración y pena por su soldado y oscila entre dejarlo por su amor perdido, y permanecer con él para cuidarlo, acompañarlo, señalarle el camino. Se entrega a los juegos del Payaso sin desoír las urgencias del Soldado, su situación es la de mediar y buscar un acuerdo sin perder demasiado en esa negociación. Representa a la instancia mediadora al YO que, con lo que logra recordar, hace permanentes esfuerzos para lograr equilibrios aceptables para el vivir. Negociación que podría entenderse entre lo que se DEBE, lo que se QUIERE y lo que se PUEDE SER. Texto que permite la lectura cronológica, lineal histórica de lo vivido en relación a las figuras que simbolizan el PODER en el devenir de los pueblos. Historia de los espacios ganados, perdidos, cedidos y del tiempo congelado y protegido en el olvido. Y otra lectura, que rompe con lo lineal para permitirnos pensar en esos personajes como UNIDAD cuya lógica es la del retorno permanente de lo reprimido, de los fantasmas, del deseo, de las idealizaciones en danza y lucha permanente en un círculo sin principio y sin fin en el desarrollo de la condición humana.

Celia Judith Spektor

Psicomotricista

ROBERTO IBAÑEZ:

Actor, autor, director y docente teatral argentino, acredita una larga trayectoria profesional en teatro y televisión en nuestro país. Protagonizó importantes producciones en teatros oficiales, comerciales e independientes, participó activamente del fenómeno político cultural conocido como “Teatro Abierto”, integró el Consejo Ejecutivo de la Asociación Argentina de Actores de la que fue Secretario de Prensa y se desempeñó como miembro directivo de “Artistas Premiados Argentinos”. Realizó charlas en las universidades de Bristol y el King’s College de Londres y la Universidad FLACSO de Buenos Aires. Durante años ejerció la docencia en forma privada. Como actor, encabezó el elenco de ¡Moreira! en el Teatro Nacional Cervantes, El Preceptor de Bertold Brecht entre otras numerosas obras. Se hizo acreedor al Premio Municipal a La Labor Teatral (1987) otorgado por la Ciudad de Buenos Aires por su interpretación en “Arriba Corazón” de Osvaldo Dragún, estrenada en el Teatro Municipal General San Martín donde también participó del montaje de ‘Tres Hermanas’ de Chejov dirigido por Inda Ledesma y de ‘Don Juan’ bajo la dirección del director español Adolfo Marsillach. Entre sus últimos trabajos podemos mencionar, en Marzo de 2005 estrena la obra de Ignacio Amestoy ‘Rondo para dos mujeres y dos hombres’ con dirección de Francisco Vidal en el teatro Gran Vía de la ciudad de Madrid. En televisión participó de ciclos como ‘Alta Comedia’, ‘Compromiso’, ‘Vivir con todo’, ‘María de Nadie’, ‘Barracas al sur’, ‘Más allá del Horizonte’, ‘Corazón de tiza’ y ‘Los Médicos’, entre otros títulos. Como autor, sus obras incompletas fueron publicadas por la Editorial Torres Agüero, habiendo recibido el Primer Premio Municipal a la Producción Dramática del bienio 90/91 por “Anclado en Madrid” y Mención Especial del Premio Nacional 95/96 por su obra “Mil Millones de Pájaros”. Es asimismo autor e intérprete de la elogiada versión teatral de la novela de Ernesto Sábato ‘El Túnel’. Durante su extensa trayectoria ha recorrido escenarios de Argentina, Uruguay, Chile, España, Francia, Portugal, Inglaterra, Italia, Suecia, Bélgica, Bulgaria y Rumania. En Madrid, en el mes de Noviembre 2005 estrenó como director, en el teatro Itaca, la obra ‘Refugiados’ del dramaturgo argentino Manuel Cruz. Ha sido integrante del Jurado del Premio de Dramaturgia para los bienios 2000/2001 y 2002/2003 del Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Texto de Taty Almeida

"El año pasado tuve la oportunidad de ver EL GENERAL DE LOS RECUERDOS, buenísima, la puesta en escena, la interpretación y el contenido. Sinceramente LA RECOMIENDO, ya que el contenido de la obra nos hace pensar (por lo menos así me llegó a mí) que mas de una vez, CUANDO CREEMOS QUE TODO ESTÁ PERDIDO buscamos ese norte y NO CLAUDICAMOS, RE-SIS-TIMOOSS!! VÉANLA!! ..."

TATY ALMEIDA

Madre de Plaza de Mayo

Línea Fundadora

Conceptos sobre la dramaturgia

Como el título de la obra insinúa, el general de los recuerdos, o… los recuerdos del general, o… los recuerdos en general, o… en general los recuerdos, está concebida como un collar de perlas transparentes donde poder encontrarnos. Sucesos circulares de sujetos desintegrados o trozos de un mismo ser que busca reconstruir su identidad extraviada y dar respuesta a sus expectativas, trucos o epopeyas. Tanta confusión es quizás consecuencia de ignorar la historia por la cual continúan siendo arrastrados. Sus dignidades, indignidades, temores o secretas culpas, los introducirán en un juego interminable buscando recuperar lo perdido, de volver a ser. O de al menos, creer que están siendo. Apañarse en la ilusión frente a un futuro esquivo. O de inventarlo con urgencia, antes de que sea demasiado tarde y los atropelle el antiguo misterio de la muerte.

Algunos criterios para la puesta en escena.

Ya que la ingenuidad es lo que guía la búsqueda de estos personajes, hemos elegido sumarnos a su fiesta, tan entregados como nos permitan las leyes del teatro y nuestras capacidades lúdicas. Trataremos de atravesar las nieblas de la memoria en busca de recuerdos que parecieran dispuestos a ser olvidados. Y, si la magia nos acompaña, lograremos atrapar alguno para desnudarlo en el juego escénico. Advertimos que sólo se dejan ver apenas un instante, ya que expuestos a la luz suelen esfumarse, como a veces el amor desaparece ante nuestros ojos sin que hayamos logrado reconocer a tiempo su presencia. Esperemos ser capaces de perder la solemnidad, jamás la ilusión ni la risa. A jugar entonces, señoras, señoritas y señores.

ELENCO

PAULA RUBINSZTEIN

paularubinsztein@yahoo.com.ar

Resúmen de Antecedentes. Formada en los conceptos de la Educación por el Arte, proveniente de una familia de músicos, egresa del Instituto Vocacional de Arte “Manuel de Albarden” en el año 1972, contando entre sus profesores a Ariel Bufano, Sara Bianchi, Suárez Serrano, Camilo Dapassano, Nidia Federsen entre otros, mientras completaba su formación actoral en el Conservatorio Municipal de la Ciudad de San Martín (1969-1970), Amplió sus conocimientos en canto y preparación de la Voz en la Asociación del Profesorado Orquestal (1975-76), Expresión dramática y conocimiento corporal (1978-81) – Prof. Jorge Bustamante. Integró el Taller literario (1987-88) Lic. Ana Auslender. Cursó y aprobó las materias instroductorias de la carrera Artes Combinadas en la U.B.A.(1995) Teatro y Cine, Música Artes Plásticas, Teoría y Medios de Comunicación.Debuta en la Compañía de Teatro Juvenil Argentino (1971 - 1972) Salvador del Priore y forma parte del elenco estable del Teatro del Pueblo (1973-1974) Leónidas Barletta iniciando así una vasta trayectoria teatral trabajando bajo la dirección de importantes directores de la escena nacional como Roberto Perinelli, Eduardo Pavelic, Andrés Bazzallo, Mirta Maidana, Luis Roffman, Ariadni Mavrakis, Horacio Medrano, Alberto Fernández San Juan, entre otros. Realizó como actriz más de treinta obras de autores clásicos y contemporáneos siendo las más importantes: Macbeth de W.Shakespeare, No se paga, no se paga de Darìo Fo, Hércules y el establo de Augias de Durremnmatt, Té de tías de C.Escofet, La hormiga Tomasa de A.Bazzallo, La Navarro de A.Drago, Las mujeres sabias de Moliere, Salvese quién pueda de L.Barletta, La Lola de Beatríz Mosquera, Buenas y Santas, de Alberto Fernández San Juan, actualmente en cartel .Es autora de Manual de Instrucciones para el último porteño en conjunto con Bernardo Cappa, Gabriel Virtuoso y Luis Roffman en la cual recibió el premio Armando Discépolo del Centro Cultural San Martín 1998 a la mejor actuación femenina de ese año. Ha trabajado en las más importantes salas teatrales de la ciudad de Buenos Aires y del Interior del país (Teatro IFT, Teatro Payró, Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural Gral. San Martín salas Enrique Muiño y Alberti, Teatros Sarmiento, del Pueblo, del Centro y Armando Discépolo entre otras. Realizó giras en el interior del país y en el extranjero participando de Festivales Internacionales de Teatro de Habla Hispana en Estados Unidos (Nueva York y Whashington).Desde el año 1997 se desempeña como coordinadora del Taller de Teatro de la Fundación Artístas Discapacitados, creando el Grupo Integrado de Teatro “El Andador”, cuya trayectoria como directora incluye más de diez piezas teatrales entre otras: La valija de J.Mauricio, La bolsa de Agua caliente de C.Somigliana, Los prójimos de C.Gorostiza, Certificado de Discapacidad de su autoría, Los de la mesa diez de O.Dragún, La nona de R.Cossa, El pedido de mano, Un trágico a pesar suyo y El oso de A.Chejov, El Andador de Aroldi, etc.. Ha realizado con su grupo numerosas presentaciones en la ciudad de Buenos Aires y el interior del país generando una verdadera integración a partir de la excelencia artística.(Centro Cultural San Martín, Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural de la Cooperación, Teatro Municipal de Morón, Teatro Guido Miranda Provincia del Chaco, etc.)Es formadora de formadores y disertante invitada en Congresos, Charlas y Seminarios en todo el país y en el extranjero. Creadora en conjunto con la Fundación Artístas Discapacitados del curso de Arte y Discapacidad (desde el año 2000) declarado de interés educativo por el Ministerio de Educación de la Nación que se dicta en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA.Participó del Foro del I Festival Nacional de Teatro para Personas con Capacidades Diferentes, realizado por la Secretaría de Cultura de la Nación en el año 2003 y en forma itinerante en el interior del país.

　

ELENCO
Hugo Castro: Actor argentino con trayectoria en televisión, teatro y cine. Participó en el ciclo Teatro por la Identidad 2005 en Morón y como director integrará el ciclo Teatro por la Memoria en Morón 2009. Participó como actor en producciones de cine, teatro y televisión.
Como actor protagonizó en televisión el ciclo Aprender a vivir (canal 9) y en producciones tales como Tu mundo y el mío, Dar el alma, Hermanos Coraje, La extraña dama, Cosecharás tu siembra, Mas allá del horizonte (Canal 9), Alta comedia (Canal 9), El precio del poder (Canal 9), Alma de tango (Ronda Producciones), Marco el candidato (Canal 9), Como pan caliente (Canal 13), Gasoleros (Canal 13), 099Central y Mujeres Asesinas, entre otros trabajos. En Teatro protagonizó El Sr Galíndez (Tato Pavlovski), “Esperando al zurdo”, “Guayaquil”, La Revolución que no fue, Cuando Belgrano perdió la inocencia, Extraño Juguete, Miopes, entre otras obras. Se destacan en cine “Gatica” dirigido por Leonardo Favio y “Héroes y demonios” con dirección de Horacio Maldonado. Participó en el ciclo Teatro por la Identidad 2005 y como director forma parte del equipo de Teatro por la Memoria a realizarse en Morón en octubre de 2009.

ELENCO

MIGUEL ANGEL POLIZZI

Actor y Fileteador Argentino. Se formó en actuación con Jorge Macchi, Lito Cruz, Mario Fogo y Villanueva Cosse. En foniatría con Carlos De Martino y Liliana Flores. En el área de expresión corporal lo hizo con Jorge e Isabel Venturini.

Participó en las siguientes obras: “Comedia de las equivocaciones” (Shakespeare, dirección: Villanueva Cosse), “Muerte de Risa” (de Enrique Rewall), “Fuente Ovejuna”, (de Lope de Vega -Versión comedia musical), “La musa mistonga de los arrabales” (de Celedonio Flores). “La Mandrágora” (de Machiavello. Dirección: Fernando Pasik), “La Tierra de Nunca Jamás” (de Beatriz Mattar, Dirección: Fernando Pasik), “EL Robot (de Eduardo Pavlovsky”) “Misterio Bufo” (de Dario Fo. Dirección: Jorge Venturini), “La gaviota (de Chejov.), “Salven a las Ballenas” (de A. Polledo, R. Mereñuk y Alberto Wang. Dirección: Raúl Mereñuk).

En los teatros Presidente Alvear y de la Campana: “Tartufo”, de Moliere. Dirección: Andrés Vasallo. “La loca de la Colina de Caballito”, de O. Balducci. Dirección:Villanueva Cosse; y “La Balada del Loco Villon” de O. Dragún. Dirección de Andrés Vasallo.

También en “El viaje de Próspero, versión de La Tempestad de W. Shakespeare, Dirección C. Aguirre, “Con sal en las encias”, de J. Anhouil, versión libre del mito de Medea. Dirección de Mirta Maidana, “Romeo y Jannet”, de J.Anhouil. Dirección Alberto Fernández San Juan, “Yepeto”, de Roberto Cossa, “La cortadora de fiambre”, de Ricardo Hanna. “Lunamante, el otro Cyrano”, versión libre de Cyrano de Bergerac, de Rostamo y Alberto Fernández San Juan. “Melanye pulenta” Tarde de Malvones y Conventillos.

En el Teatro Nacional Cervantes: “Los siete locos”, de Roberto Arlt. Dirección de Rubens Correa y Javier Margulis.

Con la obra "El Organito" ganó el premio Armando Discépolo a la mejor actuación masculina, inaugurando la temporada teatral del año 2000 en la Sala Enrique Muiño del Centro Cultural General San Martín

En televisión participó de los programas “Como vos y yo”, “Primicias” y “Los médicos de hoy”, en Canal 13 y “Los buscas”, en Azul Televisión.

En corto y mediometraje rodó “Todo lo que Ud. siempre quiso saber sobre una película y jamás se lo contaron. (de Miguel Angel Polizzi, Alejandro Stilman y Nacho Chienslanschi) y “Millones de Argentinos (Guión y dirección: Bernardo Kononovich)

Cine Millones de Argentinos (mediometraje. Guión y drección: Bernardo Kononovich